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浅谈速写在美术高考教学中的重要性

来源:中小学教育 作者:王莎莎 徐金菊

    山东省昌邑市文山中学  

    山东省昌邑市文山中学 

    摘要:速写是美术专业的基础,也是美术高考重要的科目,能培养学生的造型能力,增强短时间内把握整体画面的能力;也是一门独立的艺术表现形式。在美术训练中的重要性不言而喻。

    关键词:速写;高考;整体

    速写,在美术学科中来说,是一种快速的写生技法。也是草图的意思。速写是造型艺术的基础,是独立的艺术形式。速写最早出现在18世纪的欧洲,在最初阶段,速写是创作前的准备和记录的阶段。随着艺术的发展,它变成了一门独立的艺术形式。

    在以往的美术专业考试中,人物速写是必考项目,以现场写生为主,因此美术教师也非常重视这一项技能,肯花大量时间练习人物速写。但自从速写退出了山东省美术联考后,只保留素描和色彩两个考试科目,直接导致了学生速写能力的缺失,学生不会画速写,概括能力有待加强。沉寂了几年之后,从2019年开始,山东联考又重新加入了速写,作为必考项;况且,美院招生的校考中,速写一直都占据举足轻重的地位,足以说明速写在美术训练中的重要作用。

    当下的速写教学中存在两个现象:

    一、对速写认识不全面

    有些美术生认为,速写就是草图,西方大师在正式绘画前会以速写的形式呈现一个草图,但是这个草图看起来很完整,无论是构图、黑白灰色调、甚至是具体到衣纹衣褶,都可以独立成画,具有独特的艺术价值和魅力,远远超出学生认为的“草图”。因为速写要求短时间内完成,所以它考验的是绘画者敏锐的观察力和概括能力,这两种绘画能力学生普遍不高。

    二、考前“突击”使速写失去了灵动性

    美术高考班层出不穷,追求过关率使得学习内容程式化,练习面狭窄,学生往往只会画固定的模式,考试时只是把平时训练很熟悉的站姿或坐姿搬到画纸上,变换动态就显得无从下手,这时候他们画的速写是被动的,当然也就不灵活。在平时的练习中,教师只带学生练习人物速写,忽视了身边可以表现的动物、景物,如花草树木、建筑等,学生认为这些不属于高考范围,所以并不在意,殊不知,艺术来源于生活,身边的一草一木皆可成为创作的资源。

    三、如何提高速写能力

    在平时的训练中,无论是把速写当做基础训练,还是为了创作而收集素材,都不能忽视速写本身的审美和艺术感染力。因此,在平时的速写教学中更应提倡形式和手段的多样化,速写内容的丰富性和综合性。要让学生根据自己的个性选择适合自己的表现方式和表现对象以及尝试多种表现工具,让速写这门课程丰富起来,让学生体会不同表现手法、不同工具所呈现的不同艺术效果,总有适合自己的速写方向,而不是整个画室的学生表现出来的都是千篇一律,毫无个人特点。

    (一)、加强基本功的练习

    在速写教学过程中,学生看到教师快速速写,仅仅通过简单的几笔就勾绘出美丽的图画。此时,部分学生从主观上认为速写是一项简单的工作,降低了对速写难度的评价。从某种意义来说,美术中的速写是极其考验创作者基本功的项目。学生要做好速写就必须打下扎实的基本功,这不仅需要学生拥有一定的观察能力,还必须能够在极短时间内完成画作。要引导学生画好速写,教师就必须加强基本功的练习。首先,教师要加强线条、造型等基本能力的练习,只有从熟练达到精通才能够逐步减少学生作画的时间,最终实现真正的“速写”。其次,教师要促使学生不断进行速写练习。学生能够画好速写主要取决于对自然的敏锐观察、造型的创造和整体画面的布局,等等。这些能力的获得并不能通过单纯的基本功练习,而要通过大量的速写锻炼。在实践操作过程中,让学生发现问题、找到创造路线,形成艺术风格。教师只有要求学生在大量的速写锻炼中获得综合提高,才能引导学生画好速写。

    (二)、引导学生在生活中观察和记忆

    从影响速写质量的主要因素来看,能够详细观察、敏锐抓住动人的瞬间和拥有一定的瞬间记忆力是画好速写的关键。仅仅通过高中美术速写课堂教学很难真切提高学生这些方面的能力,教师必须将此项工作带到学生的日常生活中。从某种意义而言,创作的灵感来源于生活,创作的本质是对现实生活进行真实的写照。学生能够在真实的生活中发现美的瞬间、观察动人的画面。通过教师的正确引导,学生就能够拥有一定的意识,在生活中锻炼能力。当学生在生活中感受到动人瞬间时可以闭上眼,利用瞬间记忆力在心中重现之前动人的画面,甚至还能够在心中依靠想象力用画笔勾勒出简单的线条完成速写。在这一过程中,学生的观察变得更加敏锐,瞬间记忆能力得到提高,速写的思路和总体上的布局更加精练。随着这些能力的不断提高,学生的速写能力也在不断提高,自然能够画出更好的速写,能够在更短的时间内生动地还原某个瞬间。

    (三)、展开学生之间的交流与探讨

    教师要不断提高学生的速写能力,不能忽视学生之间的交流与探讨。教师可以通过学生之间的互动提高学生的速写技艺。在高中美术速写教学过程中,教师应该积极组织学生交流与探讨。例如,教师可以定期开展速写化作的鉴赏课。在课程教学中,教师可以以名家的速写作品为蓝本,引导学生对化作的优点进行讨论。此时,通过相互交流与探讨,学生就能够更深刻地领悟速写的真谛,并且将其融入创作中,优化速写风格,强化能力。教师可以利用小组交流教学方式,即引导学生进行集体速写。在此过程中,学生面对的是同一个主题或者同一样事物。因为学生个体不同,导致学生看待这一事物的角度和观点存在差异,进行速写的思路并不相同。在小组交流教学过程中,学生能够交流观点与看法。通过交流,学生能够参考其他人的思路,改善创作风格,进而做出更好的速写。

    此外,在速写完成之后,学生之间可以直接参考和欣赏他人的速写作品。这种直接的参考还能够直接询问创作者的创作意图和角度,这样就能够给学生带来更明显的启发,极大提高学生的速写技巧。大量的练习是提高速写的唯一途径,提高自己的眼界,学会甄别范画的质量,找好自己的创作方向是画好速写的首要任务。我认为学习速写不能仅仅停留在课堂练习上,大量课外练习也很重要。在教室里可以面对人物、静物,走出教室可以画学校的建筑风景,走出学校进入野外大自然,又可以徜徉于山水中。世间万物皆可用速写表现。

    速写对于绘画者来说是感受生活、表现生活的方式。速写使这些感受和想象形象化、具体化。总之,速写是高考美术训练重要的科目之一,它可以锻炼绘画者的观察能力、概括能力,还可以帮助我们收集大量生活素材,更具有独立审美价值。



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